• BIENNIO   32   ore settimanali
• TRIENNIO 32 ore settimanali
• DURATA quinquennale
• INDIRIZZO Sezione Musicale
• AREA UMANISTICA
  Italiano e Storia (dalla prima alla quinta)
  Filosofia (dalla terza alla quinta)
  Lingua straniera-Inglese (dalla prima alla quinta)
• AREA MUSICALE
  Teoria analisi e Composizione
  Storia della musica
  Tecnologie musicali
   Strumento 1 e 2 / Laboratorio di musica di insieme
• AREA SCIENTIFICA
  Matematica-Informatica (dalla prima alla quinta)
  Fisica (dalla terza alla quinta)
  Scienze naturali (in prima e in seconda)
• SPORT partecipazione a gare interne ed esterne
• CULTURA Spettacoli teatrali - Cinema
• SBOCCHI
  Accesso al triennio del Conservatorio (Alta Formazione Artistica e Musicale)
  Accesso a qualsiasi facoltà universitaria
  Accesso a corsi para-universitari

* lo studio del secondo strumento è previsto fino alla classe quarta

“Il percorso del liceo musicale e coreutico, articolato nelle rispettive sezioni, è indirizzato all’apprendimento tecnico-pratico della musica e della danza e allo studio del loro ruolo nella storia e nella cultura. Guida lo studente ad approfondire e a sviluppare le conoscenze e le abilità e a maturare le competenze necessarie per acquisire, anche attraverso specifiche attività funzionali, la padronanza dei linguaggi musicali e coreutici sotto gli aspetti della composizione, interpretazione, esecuzione e rappresentazione, maturando la necessaria prospettiva culturale, storica, estetica, teorica e tecnica. Assicura altresì la continuità dei percorsi formativi per gli studenti provenienti dai corsi ad indirizzo musicale di cui all’articolo 11, comma 9, della legge 3 maggio 1999, n. 124, fatto salvo quanto previsto dal comma 2” (art. 7 comma 1).

Gli studenti, a conclusione del percorso di studio, oltre a raggiungere i risultati di apprendimento comuni, dovranno: :

• eseguire ed interpretare opere di epoche, generi e stili diversi, con autonomia nello studio e capacità di autovalutazione;
• partecipare ad insiemi vocali e strumentali, con adeguata capacità di interazione con il gruppo;
• utilizzare, a integrazione dello strumento principale e monodico ovvero polifonico, un secondo strumento, polifonico ovvero monodico;
• conoscere i fondamenti della corretta emissione vocale; 
• usare le principali tecnologie elettroacustiche e informatiche relative alla musica;
• conoscere e utilizzare i principali codici della scrittura musicale;
• conoscere lo sviluppo storico della musica d’arte nelle sue linee essenziali, nonché le principali categorie sistematiche applicate alla descrizione delle musiche di tradizione sia scritta sia orale;
• individuare le tradizioni e i contesti relativi ad opere, generi, autori, artisti, movimenti, riferiti alla musica e alla danza, anche in relazione agli sviluppi storici, culturali e sociali;
• cogliere i valori estetici in opere musicali di vario genere ed epoca;
• conoscere e analizzare opere significative del repertorio musicale;
• conoscere l’evoluzione morfologica e tecnologica degli strumenti musicali.